PROGRESSIVE ROCK. '70/ '80/ '90 e oltre - Neo Prog. Psichedelic Prog. Heavy Prog. Crossover Prog. Symphonic Prog. Italian Progressive Rock. Eclectic Prog. Rock.
(QUESTA MUSICA TI SALVERA' LA VITA)
G E N E S I S M A R I L L I O N
Stewart Bell, compositore e tastierista dei Citizen
Cain.
The Antechamber Of Being è una
trilogia incentrata sul "lucid dreaming" ovvero, il controllo e la
consapevolezza del nostro personale mondo onirico. Possiamo parlare certamente
di essere in presenza di un vero capolavoro di progressive rock moderno, dove
la tensione musicale delle melodie a volte rarefatte e la potenza dei suoni
distorti si mescolano al phatos creato dalla voce di Simone Rossetti, di Arjen
Anthony Lucassen e della Mhairi Bekah Comrie.
L’opera suddivisa in tre atti, due dei quali già prodotti,
il primo nel 2014 con 7 brani collegati tra loro (come la struttura che
richiede un concept) ed il secondo nel 2017, con cinque interminabili bellissimi
brani.
La storia molto contemporanea e per niente scontata, e’particolarmente
affascinante. E’ un intro nel mondo dei
nostri sogni, costellato di paure infantili, di strani personaggi e paesaggi
misteriosi.
Bell , con questi due album già prodotti e con il terzo in
cantiere, è la dimostrazione che il progressive rock moderno ( non più il Neo
Prog ) può dare ancora molto, se sa reinventarsi sia musicalmente che nei temi
trattati.
Nino Anastasio
Tracks:
1) Decoherence
a - Nothing - part 1 (Ex Nihilo Nihil Fit)
b - Cupboard Of Fear - part 1
c - First Lesson
d - Second Lesson
e - The Gift of Lucid Dreaming
2) A World Without Limits
a - Revelation
b - Adventures Of An Oneiranaut
c - Awaken In Your Dreams
3) Projections
a - Hypnagogic Portal
b - Entanglement - part 1
c - Parallel Girl
d - False Awakening
e - Cupboard Of Fear - part 2
f - Entanglement - part 2
4) The Breach
a - Why?
b - The Shooting Star Child - part 1
5) The Antechamber Of Being
a - Nothing - part 2 (Outwith Time)
b - Dream Signs
c - Cupboard Of Fear - part 3
d - Bellilin
e - Nothing - part 3 (Outwith Space)
f - The Gift of Lucid Dying
6) Convergence
a - Entanglement - part 3
b - The Shooting Star Child - part 2
7) Full Circle
a - Cupboard Of Fear - part 4
b - Asleep Or Dead
c - Awaken In Your Death
d - Nothing - part 4 (HΨ = 0)
Line-up
Stewart Bell - Tutti gli strumenti , Voce
Phil Allen - Chitarra , Voce
Guests:
Simone Rossetti - Voce
Arjen Lucassen - Voce
Mhairi Bekah Comrie - Voce
Stewart Bell
The Antechamber Of Being Part. 2 - Stories From The Antechamber (2017)
Tracks:
1) Early Days
a - A Word, A Name b - Rude Awakening
c - W.I.L.D
d - First Awareness
2) Time Dilation
a - Stretched Piano b - She Never Was (1) First Entanglement (2) - 81181
3) Intervention
a - Sleep Paralysis
b - Visitation 1
c - Tipulidae Saves The Day
d - Visitation 2
4) The Probability Of Improbability
a - Purpose (1) The Experience of Purpose (2) The Purpose of Experience (3) Tat Tvam Asi (4) Universal Awakening
b - Nothing (Reprise)
5) The Cupboard Of Fear (Chewing your Tongue in Cheek mix) (Bonus Track)
a - The Bogeyman b - The First Lesson c - First Awareness d - The Second Lesson e - Lucidity
Come suggerisce il titolo, le dieci canzoni che compongono " The Jester's Quest In The City Glass " raccontano la storia di un buffone furfante e il suo viaggio alla ricerca di un misterioso premio. Lungo la strada incontra fiori saggi, angeli alcolici, sirene, indovini mutevoli, maghi anziani, uomini di metallo scintillanti e un'intera nave piena di sciocchi. Il suo viaggio rappresenta una particolare vita umana, ma anche la ricerca e il destino di Everyman, e anche echi di alcune delle grandi leggende dell'inseguimento, da Moby Dick a Scooby Doo, da Robinson Crusoe a The Pilgrim's Progress, da The Wizard of Oz a la Caccia allo Snark. Alcune delle canzoni sono anche tributi musicali a band amate da Lyrian e dal dedicatario dell'album. La musica è progressiva fino in fondo, con mellotron in evidenza, fiati e flauti, chitarre acustiche e sintetizzatori, e una grande varietà di voci, interpretando le parti dei vari protagonisti. La narrazione è fornita dall'attore Brian Nash, (padre di Paul Nash).
Track Listing:
01) A Million Stars
02) Ancient Spirals
03) The Scented Chamber
04) Here Lies A Mermaid
05) The Fall Of The Cards
06) Flight From The Enchanter
07) The Humours Of The Grave
08) Mister Silver
09) I Trespass In The Kingdom Of The Black Doll
10) The Ship Of Jester's
Line-Up
John Blake - Guitars, Lead Guitars, Vocals
Alison Felstead - Bass, Vocals, Percussion
Paul W. Nash - Guitars, Keyboards, Woodwinds, Programming, Vocals
Edgar Wilde - Drums, Vocals, Programming, Percussion
http://www.medievalrecords.co.uk/jester.html
Lyrian: Discografia
Lyrian - Nightngale 2008
Lyrian - The Tongues of Men and Angels 2011 (doppio CD)
Malleus è un compositore italiano che possiede una propria etichetta,la"Studi Malleus",che secondo il suo stesso sito web, è specializzata nella produzione di "psycho-music",nel senso che,la musica espressa è capace di superare le barriere mentali per arrivare fino al profondo dell'Ego."Paranorm-Opera Totale,è indirizzato in questo senso, in quanto , trattasi di un concept apertamente ispirato alla divina commedia, dove l'artista fa fare in musica anzichè in versi(come il sommo Dante)un viaggio attraverso l'animo umano dove luce ed oscurità dell'universo si incontrano e si annullano liberando alla fine la mente da ogni condizionamento.
Per la realizzazione del disco(composto in oltre 15 anni),Malleus(chitarrista e compositore Marchigiano)si è servito di un gran numero di collaboratori. La vocalist Donatella Duranti,l'Orchestra Filarmonica Marchigiana,il coro di S.Cecilia di Corridonia e la compagnia teatrale La Rancia di Tolentino.Le parti rock del disco ,sono invece affidate ad un gruppo di musicisti locali.
L'album è costituito da un unico brano della durata di 47 minuti,un viaggio musicale che è,allo stesso tempo,oscuro ed esaltante,sacro e profano,misterioso e malinconico,altamente orchestrato con ampie tastiere,voci operistiche,cori,melodie drammatiche ed inquietanti,molto vicino in quanto a struttura, agli album di Vangelis "Mythodea" e "El Greco".
Paricolarmente consigliato agli amanti del prog made in Italy, e non solo.
I AM THE MANIC WHALE
“Everything Beautiful in Time” è l’album d’esordio degli “ I Am The Manic Whale “. Nuova perla del progressive sinfonico inglese.
Fresche composizioni del prog classico anni ‘70, che ben conosciamo ed
apprezziamo. Chitarre e tastiere si lanciano spesso in assoli magistrali
interrotti piacevolmente, ora, dalla splendida voce di Michael Whiteman, poi,
dal soave ma spumeggiante flauto della Llloyd , gradevoli gli interventi della
chitarra acustica e del pianoforte. Oltre settanta minuti di scoppiettante prog
sinfonico, sette brani, con due Suite ricche di incursioni strumentali “
Derelict ” e “ Circles (Show Love). Nonostante i numerosi riferimenti al
progressive più classico, i brani di questi nuovi pionieri del Prog. riescono a colorarsi di suoni nuovi e di incantevoli atmosfere briose e spensierate.
Tracks:
1) Open Your Eyes (6:37)
2) Pages (9:04)
3) Princess Strange (5:05)
4) Circles (Show Love) (16:28)
5) Clock Of The Long Now (9:16)
6) The Mess (6:12)
7) Derelict (21:28)
Line up:
Ben Hartley - Batteria,Percussioni,Voce
David Addis - Chitarre,Voce
John Murphy - Tastiere,Voce
Michael Whiteman - Basso,Voce,Tastiere,Chitarre,Batteria
L'evoluzione del Progressive Rock e le Band del 2022 che ne hanno Ridisegnato i Confini
Il progressive rock nei '70 rappresentava una fusione di stili musicali che spaziava dal rock, al jazz, alla musica classica, evidenziando una complessità compositiva e una maestria tecnica che lo rendeva unico nel suo genere. Le caratteristiche distintive includevano composizioni lunghe e strutturate, l'uso innovativo di sintetizzatori e testi che spesso toccavano tematiche di natura fantastica o sociale. Tuttavia, l'anno 2022 ha rivelato come il genere si sia evoluto e quali nuove forme abbia assunto, distanziandosi significativamente dal suo suono originario.
Selezione delle Band del 2022
La selezione sottostante degli album di band progressive di questo 2022 dimostra un'ampia varietà di approcci e sonorità, spingendo i confini del genere ben oltre le sue radici anni '70. Queste band hanno integrato elementi provenienti dal metal, dall'elettronica, dal pop e perfino dalla musica classica contemporanea, creando opere che sfidano le definizioni tradizionali del Progressive Rock.
Analisi delle deviazioni stilistiche
All'interno delle opere pubblicate nel 2022, in buona parte, possiamo notare significative deviazioni stilistiche che includono una ridotta enfasi sulla struttura narrativa dei brani, l'utilizzo di armonie meno convenzionali e una maggiore predisposizione verso sperimentazioni elettroniche. La complessità compositiva persiste ma si manifesta attraverso nuove forme espressive che riflettono le mutevoli influenze culturali e la versatile tecnologia musicale odierna. Ogni band sembra abbia intrapreso un proprio distinto percorso di innovazione. Ad esempio, alcuni album mostrano un'inclinazione verso sonorità più atmosferiche e ambient, mentre altri esplorano complessità ritmiche e tecniche strumentali avanzate, mantenendo comunque un legame, seppur tenue, con le radici progressive. La produzione musicale e l'approccio compositivo riflettono una cosciente volontà di esplorazione e reinvenzione del genere.
Influenze e nuovi orizzonti del Progressive
Le influenze che hanno guidato queste evoluzioni nel Progressive Rock del 2022 sono molteplici e rispecchiano l'ampio spettro delle musiche contemporanee. Si riconoscono tracce della musica elettronica, del post-rock, del nu-metal e di altri generi che, pur non appartenendo strettamente al Progressive, ne hanno ispirato nuove interpretazioni. Queste influenze hanno contribuito a spostare l'orizzonte del genere verso nuovi territori espressivi, aprendo il campo a una generazione di artisti e ascoltatori pronti a esplorare la musica senza pregiudizi o confini definiti.
Esordi eccellenti
Gli inglesi Ghost of the Machine - con un approccio molto personale al Neo Prog pubblicano "Scissorgames", un album molto empatico ed originale
La psichedelia degli statunitensi Birth che dopo un l'EP pubblicato nel 2021 esordisconocon "Born" album neo psichedelico dalle notevoli influenze
Altro esordio interessante, quello dei tedeschi Haven of Echoes con l'album "The Indifferent Stars", una sorta di Rock Progressivo cinematografico basato su melodie malinconiche, a volte ripetitive, con sound vicino ai Porcupine Tree, Leprous etc...
Ed ancora, l'album "Green Asphalt" degli svedesi Green Asphalt che con questo lavoro rendono omaggio agli immensi Gentle Giant ed al loro sound
Torniamo negli UK per un altro esordio scoppiettante, quello degli Imaginaerium, l'album dal titolo "The Rise of Medici", è caratterizzato da un elegante metal sinfonico nuovo e coinvolgente con varie percussioni e strumenti non convenzionali come arpa, mandolino e chitarre acustiche
Conclusioni
Il Progressive Rock del 2022 dimostra una vitalità e una capacità do rinnovamento impressionanti, attestando quanto il genere sia lontano dall'essere statico o ancorato a una pura nostalgia del passato. Le band selezionate per questa analisi, ed i loro album postati qui sotto, incarnano la diversità e l'innovazione che caratterizzano il Progressive attuale, offrendo spunti di riflessione sull'evoluzione continua della musica e su come questa possa adattarsi ed evolvere in risposta ai cambiamenti culturali e tecnologici. Il risultato è un panorama musicale ricco e stimolante, che promette di portare il Progressive Rock verso nuove ed inaspettate direzioni.
DISCOGRAFIA CONSIGLIATA
01) Fren - All The Pretty Days (Polonia)
02) Ghost Of The Machine - Scissorgames (UK)
3) Crippled Black Phoenix - Banefyre (UK)
04) Daal - Daedalus (Italia)
05) Good Night Owl - Encounters (USA)
06) Big Big Train - Welcome To The Planet (UK)
07) Bubblemath - Turf Ascension (USA)
08) Aliante - Destinazioni Oblique (Italia)
09) Marillion - An Hour Before It's Dark (UK)
10) Jupu Group - Umpeen Kasvoivat Polut (Finlandia)
11) Infinien - Beyond The Veil (USA)
12) Jean Paul Prat & Masal - Ahora (As Masal) (Francia)